Media is the way of life - All Media, All Types, All Day. What media have you consumed today?
Monday, February 26, 2018
EN—————— NEBULA is an experiment that aims at finding the link between two trends that develop simultaneously in the history of film – Lumières concept of a movie as a record of reality and Méliés’s idea that uses the film as a tool for creation of imaginative worlds. NEBULA draws from both of these approaches and becomes a combination, collage, in which the recorded figurative picture is intermingled with abstract compositions being the graphic equivalent of music. The project using the volumetric filmmaking technique (RGB+D) is, on the one hand, the recording of an event (a meeting of musicians playing a jazz composition “Sleepwalker” by Maciej Obara) and, on the other, an attempt to obtain the visual experience of music by using the soundtrack of a recorded piece of music at the stage of post-production. The picture created as a result of the recording represents the “Lumières line” that aims at reflecting the reality in the most accurate way. Musical layer that has its sources also in the recording becomes a tool for creation of abstract visual compositions that does not bear traits of reality (Méliés’s line). These two approaches are combined into an audio visual form resembling a video clip. The aim of this project, besides examining the links between record and creation based on non-figurative forms, is also the exploration of the new volumetric filmmaking technique (picture recorded by a Kinect sensor). PL—————— NEBULA to rodzaj eksperymentu, będącego próbą znalezienia punktu wspólnego między dwiema równolegle rozwijającymi się tendencjami w historii filmu - lumièrowską koncepcją filmu jako rejestracji rzeczywistości a mélièsowską filozofią wykorzystującą medium filmowe jako narzędzie do kreowania fantazyjnych światów. NEBULA czerpie z obu tych postaw i staje się swoistym połączeniem, kolażem, w którym zarejestrowany obraz figuratywny przeplata się z kompozycjami abstrakcyjnymi, które są graficznym ekwiwalentem muzyki. Projekt, wykorzystując technikę filmowania wolumetrycznego (RGB+D), jest z jednej strony rejestracją wydarzenia - spotkania muzyków grających jazzową kompozycję “Sleepwalker” autorstwa Macieja Obary, z drugiej zaś - poprzez użycie na etapie postprodukcji ścieżki dźwiękowej zarejestrowanego utworu - próbą uzyskania wizualnego doświadczenia muzyki. Obraz powstały w wyniku rejestracji reprezentuje „linię lumièreowską”, skupiającą się na jak najwierniejszym oddaniu rzeczywistości. Warstwa muzyczna (mająca swe źródła również w rejestracji) staje się natomiast narzędziem do tworzenia abstrakcyjnych kompozycji wizualnych, nienoszących znamion reprezentacji rzeczywistości (“linia mélièsowska”). Obie te wartości połączone zostały w audiowizualną formę przypominającą teledysk. Po za badaniem punktów stycznych rejestracji i kreacji, opartej na formach niefiguratywnych, celem projektu była również eksploracja nowego medium jakim jest technika filmowania wolumetrycznego, czyli obrazu zarejestrowanego na pomocą sensora Kinect.
via IFTTT
Subscribe to:
Post Comments (Atom)
No comments:
Post a Comment